Αλαντίν για παιδικούς θεατές στο Θέατρο Τέχνης

Η παιδική του Θεάτρου Τέχνης συμπληρώνει 25 χρόνια και ανεβάζει τη φετινή θεατρική σεζόν τον Αλαντίν.

Ο ΑΛΑΝΤΙΝ επιστρέφει στο Θέατρο Τέχνης μετά το 2010 όπου πρωτοπαρουσιάστηκε από την ίδια ομάδα συντελεστών με εξαιρετική επιτυχία (παίχτηκε για 2 συνεχόμενες σεζόν). Το γνωστό παραμύθι από τις Χίλιες και μια νύχτες παρουσιάζεται σε μορφή μιούζικαλ.

Μια «παραμυθένια» παράσταση με πολύ χιούμορ, κέφι, μουσική και τραγούδια. Μια παράσταση για μικρούς και μεγάλους που έγραψε τη δική της ιστορία. Με τους σταθερούς συνεργάτες της Παιδικής Σκηνής Δημήτρη Δεγαϊτη (σκηνοθεσία) και Άνδρη Θεοδότου(κείμενο) σε μια από τις καλύτερες στιγμές τους.

Για παιδιά μέχρι 12 ετών. Κάθε Κυριακή και πρωϊνές παραστάσεις για σχολεία

Διασκευή : Άνδρη Θεοδότου
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Δεγαϊτης
Σκηνικά-κοστούμια: Πάρις Μέξης-Μαντώ Ψυχουντάκη
Μουσική: Νίκος Τσέκος
Κίνηση: Λία Τσολάκη
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Παίζουν : Δημοσθένης Φίλιππας, Δημήτρης Σαμόλης, Λήδα Καπνά, Κωσταντίνος Ευστρατίου, Δημήτρης Δεγαΐτης, Χαρά Κορομπλή, Ελευθερία Παγκάλου, Αγαθάγγελος Χατζημιχαήλ, Μιχαήλ Μελίσσης, Κωσταντίνος Τσίτσιος.

Κάθε Κυριακή 11 π.μ και 3 μ.μ. Ενιαία τιμή: 10 Ευρώ. Για μικρούς και μεγάλους θεατές.

Ομαδική τιμή  Κυριακές 8 Ευρώ.

Μειωμένη τιμή 6 Ευρώ σε καθημερινές πρωϊνες παραστάσεις για σχολεία.

Φωτογραφίες: Βάσια Αναγνωστοπούλου

ΤΕΤΑΡΤΗ 26-12: 11:00 ΚΑΙ 15:00

ΣΑΒΒΑΤΟ 29-12: 15:00

ΤΕΤΑΡΤΗ 2-1: 15:00

ΣΑΒΒΑΤΟ 5-1: 15:00

 

Και φυσικά κάθε Κυριακή στις 11.00 και στις 15.00

 

 

 

Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

Φρυνίχου 14, Πλάκα (χάρτης)

τηλέφωνα ταμείου: 2103222464 & 21032367

Advertisements

Η Επιστροφή των Παραμυθιών.

Οι διάσημοι ήρωες των αγαπημένων παραμυθιών, η Ντάμα Κούπα, ο Κακός Λύκος, η Ωραία Κοιμωμένη, ο Πίτερ Παν και η Τίνκερμπελ ζωντανεύουν στο Θέατρο Σταθμός από την Κυριακή 16 Δεκεμβρίου και μας καλούν να ταξιδέψουμε μαζί τους στον μαγικό τους κόσμο!

 

Μετά το «Θα φάμε τα μουστάκια μας» και τις «Ιστορίες για φίλους», η θεατρική εταιρεία ΜΠΟΕΜ παρουσιάζει την παράσταση «Η Επιστροφή των Παραμυθιών» σε κείμενο Γεωργίας Παρασκευά και σκηνοθεσία Κατερίνας Πολυχρονοπούλου.

 

Λίγα λόγια για το έργο

Βρισκόμαστε στη Χώρα των Παραμυθιών. Εκεί συναντάμε τους γνωστούς μας ήρωες και βλέπουμε πώς κυλάει η ζωή τους μετά το τέλος του παραμυθιού. Ο καθένας έχει τη δική του προσωπικότητα και τις δικές του ασχολίες. Όλοι τους είναι πολύ δημοφιλείς και γνωρίζουν ότι τα παιδιά τους αγαπούν και διαβάζουν τις ιστορίες τους.

Όμως, με το πέρασμα των χρόνων η νέα τεχνολογία κάνει δυναμικά την εμφάνισή της, με αποτέλεσμα το ενδιαφέρον των παιδιών για τα βιβλία ολοένα να μειώνεται.

Οι πληροφορίες που φτάνουν από τον κόσμο των ανθρώπων λένε ότι  «κάτι παράξενα μηχανήματα με παράξενα ονόματα όπως «υπολογιστές», «laptop» «tablet» έχουν εγκατασταθεί στα ράφια και στα γραφεία των παιδιών, ενώ πάνω στα τραπέζια έχουν εγκατασταθεί κάτι μεγάλα κουτιά που λέγονται «τηλεοράσεις». Τα παραμύθια δε χωράνε πια στο σπίτι. Τα πιο άτυχα παραμύθια καταλήγουν στα σκουπίδια και τα πιο τυχερά στοιβάζονται σε αραχνιασμένα υπόγεια».

Στο άκουσμα αυτής της είδησης, η μέχρι τότε ανέμελη ζωή των ηρώων τελειώνει. Εν τω μεταξύ τα δυσάρεστα νέα διαδέχονται το ένα το άλλο: Τα παραμύθια έχουν σχεδόν ξεχαστεί και μια κλεψύδρα αρχίζει να μετρά αντίστροφα για την καταστροφή της Χώρας των Παραμυθιών.

 

Τότε μια επίλεκτη ομάδα ηρώων αναλαμβάνει δράση.

Η Ντάμα Κούπα, ο Κακός Λύκος, η Ωραία Κοιμωμένη, ο Πίτερ Παν και η Τίνκερμπελ αφήνουν στην άκρη τις μεταξύ τους διαφορές και ενώνονται για έναν κοινό σκοπό: τη σωτηρία της Χώρας τους. Για να το πετύχουν αυτό, πρέπει να φέρουν ξανά τα βιβλία στις καρδιές των παιδιών και να συνυπάρξουν αρμονικά με τη νέα τεχνολογία.

Θα τα καταφέρουν;

 

Ένα έργο που φέρνει κοντά τον κόσμο των Παραμυθιών με το σύγχρονο και διαρκώς εξελισσόμενο τοπίο των ηλεκτρονικών υπολογιστών, προάγει τη φιλαναγνωσία και μιλάει για την αξία της ομαδικότητας και της συνεργασίας

 

Συντελεστές:

Κείμενο: Γεωργία Παρασκευά

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Πολυχρονοπούλου

Σκηνικά- Κουστούμια: Σάντρα Στεφανίδου

Μουσική: Σταύρος Τσουμάνης

Κινησιολογία- Χορογραφίες: Αναστασία Γεωργαλά

Φωτογραφίες: Εύα Χαρακίδα

Γραφιστική επιμέλεια: Γιώτα Παρασκευά

Βοηθός σκηνογράφου: Φώτης Κομεσσάριος

Βοηθός χορογράφου: Ευαγγελία Ρόζη

Επικοινωνία παράστασης: Μαριάννα Παπάκη

Τρέιλερ: Στέφανος Κοσμίδης

Παίζουν: Κωνσταντίνα Βλαβιανού, Πάνος Καλαντζής, Νίκη Μαυροειδή, Γιάννης Μπόγρης, Γεωργία Παρασκευά


Η παράσταση προτείνεται για παιδιά άνω των 5 ετών

 

Ομαδικές κρατήσεις (Σχολεία- Σύλλογοι): Κατερίνα Σασλόγλου                   Τηλέφωνα επικοινωνίας: 210 7234149, 6970987499, 6934606151

 

Οργάνωση παραγωγής: Θεατρική εταιρεία ΜΠΟΕΜ

 

Το θεατρικό έργο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΔΩΔΩΝΗ

 

Info:

Τοποθεσία: θέατρο Σταθμός, Βίκτωρος Ουγκώ 55, Μεταξουργείο. Σταθμός – Μεταξουργείο)

Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Κυριακή 16 Δεκεμβρίου 2018, ώρα: 15.00. Παραστάσεις: Κυριακή στις 15.00. Καθημερινές για σχολεία

Πληροφορίες-Κρατήσεις: Τηλ: 210 52 30267

Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ, 8 ευρώ (μειωμένο), 6 ευρώ (ομαδικές κρατήσεις)

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-stathmos/h-epistrofh-twn-paramythiwn/

 

Οι Χιονάνοι στο Θέατρο Πόρτα λέγονται Κούρτογλου.

Παραμύθι δίχως αλήθειες δεν έχει σκοπό και όποιος μεγάλωσε με ψέμματα, ψέμματα αναζήτησε και στην ενηλικίωση του. Η Χιονάτη είναι άλλωστε κι αυτή ένα κανονικό κορίτσι όπως όλα τα άλλα. Σε αυτήν εδώ την ιστορία έχει όνομα. Την λένε Άννυ. Ζει και στέκεται από την μία πλευρά της σκηνής ακριβώς αντίθετα από αυτή που ζει και στέκεται η μητριά της. Δυο τους θα έλεγε κανείς ότι συμβολίζουν  το καλό και το κακό μα στην πραγματικότητα κανείς δεν είναι μονόπλευρος. Και οι δυο αυτές υπάρξεις έχουν τις αδυναμίες τους, τις επιθυμίες τους και τις επιλογές τους. Οι επιλογές αυτές είναι που θα καθορίσουν και τις προσωπικές τους ευτυχίες καθώς ξετυλίγεται το κουβάρι της ζωής.

Οι μικροί θεατές βλέπουν παράλληλα τα βαθειά συναισθήματα και των δύο υπάρξεων. Η μεν «κακιά» μητριά που επιβάλλει τον φόβο για να κερδίσει αφοσίωση και να καλύψει την δικιά της ανασφάλεια και η δε «καλή» χιονάτη που με υπεροψία επιβάλλει τις επιθυμίες της χρησιμοποιώντας τους ανθρώπους γύρω της.  Τα παιδιά θα γνωρίσουν δύο ξεχωριστές κοπέλες που αλληλοσπαράζονται ζηλεύοντας η μία την άλλη αντιμετωπίζοντας  τους ανθρώπους σαν άβουλα πλάσματα, μέχρι η πραγματικότητα να τους ανατρέψει τα δεδομένα. Ευτυχώς για το παραμύθι μας οι νάνοι που όλοι γνωρίζουμε είναι τα αδέρφια Κούρτογλου, δεμένα πολύ μεταξύ τους, ταπεινά και προσηλωμένα στη δουλειά, στο σπίτι και στη μουσική. Τα τέσσερα αυτά αγόρια που υποδύονται τους Χιονάνους,, χαρισματικά και γεμάτα ενέργεια θα συνδέσουν τις δύο ηρωίδες ξεδιπλώνοντας το ταλέντο τους στην παραστατική τέχνη του θεάτρου με μία τεράστια γκάμα γκριμάτσας, ήχων και στάσεων που μικροί και μεγάλοι δεν μπορούν να αντισταθούν.

Η ιστορία των patari project θα δείξει ότι σημασία στο παραμύθι δεν έχει μόνο το τέλος αλλά και η βαθειά πορεία προς αυτό. Στην δικιά μας Χιονάτη, η Άννυ καταφέρνει να δει τα λάθη της και να εκτιμήσει πραγματικά τα αδέρφια Κούρτογλου. Έτσι θα ξεπεράσει την εμμονή να εκδικηθεί την κακιά μητριά και  θα ζήσει όμορφες στιγμές και αμέτρητη χαρά όταν παράλληλα και αντιδιαμετρικά η κακιά μητριά θα λυσσάξει από το κακό της, ανίκανη πλέον να δει τα λάθη της και να κλείσει την ρωγμή της.

Μια διαφορετική και εγκάρσια ανάγνωση του γνωστού παραμυθιού θα βάλει τα μεγάλα παιδιά σε σκέψεις και θα κινητοποιήσει τα μικρά να αμφισβητήσουν αυτά που ήδη ξέρουν.

Ό,τι καλύτερο σε παιδική παράσταση μα όχι μόνο για παιδιά.

Κείμενο| Άννα Κάντα

 

 

Η παράσταση είναι μια δημιουργία της ομάδας.

 

Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου

Συνεργάτες Σκηνοθεσίας: Εριφύλη Στεφανίδου, Γιάννης Γιαννούλης

Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής

Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού

Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ

Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου

Φωτογραφίες, video: Panagiotis Maidis

 

 

Παίζουν: Θεοδόσης Κώνστας, Θάνος Λέκκας, Ειρήνη Μακρή, Κατερίνα Μαυρογεώργη, Γιώργος Σύρμας, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Αποστόλης Ψυχράμης

 

 

Μέρα και ώρα παραστάσεων: Σάββατο στις 17:00

 

Διάρκεια: 95 λεπτά (με διάλειμμα)

 

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€, Ανέργων/Άνω των 65 ετών/Ομαδικό (άνω των 10 ατόμων) 8€

 

Trailer:
https://www.youtube.com/watch?v=YfXhVLzL9qI&t=2s

Μετά το Πιάνω Παπούτσι έρχονται οι Xιονάνοι από τους Patari Project

Οι αγαπημένοι και ξακουστοί Patari Project, μετά τη μεγάλη επιτυχία τους Πιάνω Παπούτσι Πάνω στο Πιάνο, επιστρέφουν στο ΠΟΡΤΑ για να βυθιστούν στο μύθο της Χιονάτης και των Επτά Νάνων και να συζητηθούν ξανά στους κύκλους των μεγάλων. Μέσα από μια νέα, ενθουσιώδη ανάγνωση, το γνωστό σκοτεινό παραμύθι ζωντανεύει με αναπάντεχο τρόπο με τους ήρωες της αγαπημένης ιστορίας να σκαρφαλώνουν στις δυο- αυτή την φορά- πλατφόρμες των Patari.

 

Πληροφορίες

Patari Project/Σκην.: Σοφία Πάσχου

Από 4 έως 104 χρόνων

Μέρα και ώρες παραστάσεων: κάθε Κυριακή στις 11.00 & στις 15.00

Διάρκεια: 95 λεπτά (με διάλειμμα)

 

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€, Ανέργων/Άνω των 65 ετών/Ομαδικό (άνω των 10 ατόμων) 8€

 

Μεσογείων 59
115 26, Αθήνα
τηλ.: 210 77 11 333
www.porta-theatre.gr

Επίσημη Πρεμιέρα: 19 Νοεμβρίου

 

 

Οι Patari Project διασκευάζουν την ιστορία της Χιονάτης, γιατί τα παραμύθια συμπυκνώνουν την ανθρώπινη εμπειρία. Δεν απευθύνονται μόνο σε παιδιά, αλλά και στους μεγάλους, που έχουν την τάση να ξεχνούν, να μην ακούν πια, να νομίζουν πως έμαθαν ό, τι ήταν να μάθουν.

 

Αν τολμήσουμε να κοιτάξουμε μέσα στον μαγικό καθρέφτη, τι θα δούμε; Το καλό ή το κακό; Την παρέα ή τη μοναξιά; Τον θαυμασμό ή τη ζήλεια; Στους Χιονάνους, δύο αντίθετοι κόσμοι έρχονται αντιμέτωποι για πρώτη φορά.

 

Η παράσταση είναι μια δημιουργία της ομάδας.

 

 

Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου

Συνεργάτες Σκηνοθεσίας: Εριφύλη Στεφανίδου, Γιάννης Γιαννούλης

Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής

Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού

Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ

Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου

Φωτογραφίες, video: Panagiotis Maidis

Μουσικός: Βασίλης Παναγιωτόπουλος

Με τους: Θεοδόση Κώνστα, Θάνο Λέκκα, Ειρήνη Μακρή, Κατερίνα Μαυρογεώργη, Γιώργο Σύρμα, Αλέξανδρο Χρυσανθόπουλο, Αποστόλη Ψυχράμη

 


Τικ Τακ Ντο λέγεται η παιδική παράσταση που διδάσκει τον ανθρωπισμό ενάντια στον εκφοβισμό.

“”

Μία μουσικοθεατρική παράσταση για παιδιά

στο Θέατρο Rabbithole

29 Οκτωβρίου – 3 Δεκεμβρίου

 

 

 

Ο Βακάι, ο κάτοικος του χωριού Ντό, αποφασίζει να φύγει μακριά, για νέα μέρη και νέες εμπειρίες, μακριά από την καταπίεση και τον φόβο, μακριά από το σκοτεινό του χωριό. Με μοναδικά του εφόδια την καθοδήγηση της θείας του και την αγάπη του για  ελευθερία και περιπέτεια, το ταξίδι στον κόσμο ξεκινάει.

Στο ταξίδι του Βακάι συναντάμε παραδοσιακές μουσικές και χορούς τεσσάρων διαφορετικών πολιτισμών. Έτσι, μέσα από αυτό το παραμύθι, τα παιδιά έρχονται σε επαφή με την έννοια του ανθρωπισμού σε αντιδιαστολή με την έξαρση του φυλετικού ρατσισμού και της ξενοφοβίας, που κατακλύζει την εποχή μας, παρακολουθούν τη σημασία της προσπάθειας για την επίτευξη των προσωπικών στόχων και ανακαλύπτουν τη σπουδαιότητα του δικαιώματος του λόγου και της ελευθερίας της γνώμης, ακόμα και μέσα σε ένα πλαίσιο εκφοβισμού.

Πληροφορίες

Θέατρο Rabbithole

Γερμανικού 20, Μεταξουργείο

Τηλ.: 210 524 9903

Web: http://www.rabbitholespace.com

 

Παραστάσεις:

Κάθε Κυριακή από 29/10 – 3/12, στις 12.00 μ.μ.

 

Διάρκεια παράστασης: 70′

Εισιτήρια: 8 ευρώ (κανονικό), 6 ευρώ παιδικό (μέχρι 13 ετών), φοιτητικό, άνω των 65, ανέργων, εκπαιδευτικών (με την επίδειξη της κάρτας ελευθέρας εισόδου ΔΟΕ), κάρτα πολυτέκνων.

 

Τα μειωμένα εισιτήρια πωλούνται μόνο στο ταμείο του θεάτρου και όχι στο viva.gr

 

 

Περισσότερες πληροφορίες:

tiktaknto.gr

Facebook Page:http://www.facebook.com/pg/tiktaknto

Instagram: @tik_tak_nto

 

 

Στο Τικ Τακ Ντο δίνεται η ευκαιρία στους μικρούς θεατές να γνωρίσουν, με άφθονο χιούμορ, τους πυλώνες της κλασικής μουσικής (Μπαχ, Μότσαρτ, Μπετόβεν), με απώτερο σκοπό την κινητοποίηση του ενδιαφέροντος τους για αυτού του είδους τη μουσική.

Κοινή ανάγκη των συντελεστών του Τικ Τακ Ντο αποτέλεσε η σύνθεση μιας παράστασης εκπαιδευτικού χαρακτήρα με τη χρήση θεατροπαιδαγωγικών και μουσικοπαιδαγωγικών γνώσεων, με κύριο μέλημα την ανάπτυξη της κριτικής σκέψης των παιδιών, δημιουργώντας “ενεργούς θεατές” και αποφεύγοντας την μετάδοση στείρου ηθικοδιδακτισμού.

 

Μια φορά κι έναν καιρό ήταν ένα μουσικό χωριό, το χωριό του Ντο!

Κι ένα ρολόι είχε, που χτύπαγε στης φύσης το ρυθμό.

 

Κάποια μέρα ένας συνθέτης γίνεται με θράσος βασιλιάς

και με μια μάγισσα για βοηθό,

τείχη χτίζουν γύρω απ’ το χωριό.

 

Τους κάτοικους του φοβίζουν

και δικούς τους νόμους επιβλητικά ορίζουν.

Στο σημείο αυτό κρύβεται ένα μυστικό!

Οι παλιοί βασιλιάδες πρόλαβαν

και αποσυναρμολόγησαν

του ρολογιού τον μηχανισμό,

ώστε ο νέος βασιλιάς στον χρόνο να μην είναι κυρίαρχος.

Στο χωριό επικρατούσε φόβος και σιωπή.

**Σε παραστάσεις σχολείων παραχωρείται στους δασκάλους  εκπαιδευτικό υλικό με δραστηριότητες, ανά ηλικία, για ενασχόληση των τμημάτων μετά την παρακολούθηση της παράστασης.

 

Συντελεστές:

Κείμενο: Αργυρώ Ταμβάκου & Παναγιώτης Λαμπής

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Αδάμ

Πρωτότυπη Μουσική – Στίχοι – Μουσική Διδασκαλία: Ευτέρπη Κατσαμάτσα, Στρατής Στηλ

Κοστούμια: Βάλια Συριοπούλου

Χορογραφία: Λουκάς Θεοδοσόπουλος

Κατασκευές: Παναγιώτης Αδάμ

Μάσκες: Μάρθα Φωκά

Φωτισμοί: Παναγιώτης Λαμπής

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Ντομουχτσής

Φωτογραφία – Video: Φώτης Γαβριλάκης Πλέγας

Επικοινωνία: Όμαδα Hoopla!

Ερμηνεύουν: Γεωργία Γρίβα, Χρήστος Καπενής, Ευτέρπη Κατσαμάτσα, Κωνσταντίνος Ντομουχτσής, Στρατής Στηλ, Αργυρώ Ταμβάκου

 

 

 

 

Μια ιστορία για την δικαιοσύνη και την αλληλεγγύη.

 

Στην σκοτεινή χώρα όπου τα όνειρα των ανθρώπων φυλακίζονται στο μενταγιόν του βασιλιά και κάθε έννοια ελευθερίας έχει κατασταλεί, υπάρχει ένας μύθος: το φως θα επιστρέψει όταν ενωθούν ξανά τα δίδυμα αδέλφια Αυγή και Ανθός. Ο βασιλιάς όμως κρατάει φυλακισμένη την Αυγή. Θα μπορέσει ο Ανθός να βρει την χαμένη αδελφή του; Ένας κόσμος γεμάτος τρελά ξωτικά, δέντρα που μιλάνε, συναχωμένα πηγάδια, μάγισσες, μαύρους καβαλάρηδες και δράκους που πάσχουν από αμνησία, απλώνεται μπροστά στους δυο ήρωες άλλοτε βοηθώντας και άλλοτε υπονομεύοντας την πορεία τους. Στο τέλος όμως θα θριαμβεύσει το καλό..!

 

Ο Ουρανός έγινε γαλάζιος ξανά

Ο κόσμος γέμισε όνειρα σε όλα τα χωριά

Όνειρα καινούρια και ιδανικά

Χωρίς φόβο για κανέναν βασιλιά.

 

 Πληροφορίες

 

Ηλικίες: 4-12

Τοποθεσία: Θέατρο 104, Ευμολπιδών 41, Γκάζι – Μετρό Κεραμεικός

Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Κυριακή 8 Οκτωβρίου 2017, ώρα έναρξης: 12.00μ.μ.

Ημέρες και Ώρες παραστάσεων: Κάθε Κυριακή στις 12.00μ.μ. Διάρκεια: 70΄.

Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία και νηπιαγωγεία στον χώρο που διαθέτει το κάθε σχολείο ή στο θέατρο μετά από συνεννόηση σε ειδικές τιμές. Τηλ. επικοινωνίας για παραστάσεις σε σχολεία: 6974040085.

Πληροφορίες-Κρατήσεις: Τηλ.: 21 0345 5020

Τιμή Εισιτηρίου: 8€, 5€ μειωμένο (Α.Μ.Ε.Α., ατέλειες)

 

 

 

 

 

Η διεθνής ομάδα Hippo παρουσιάζει το θεατρικό έργο για παιδιά του Θωμά Βελισσάρη «Η Αυγή και ο Ανθός». Το κείμενο βασίζεται σε ελληνικά λαϊκά παραμύθια και παραλογές, ενώ η κεντρική του ιδέα είναι εμπνευσμένη από τον Λάμπρο του Διονύσιου Σολωμού.

 

Η παράσταση δομείται με επίκεντρο το σώμα και τη φωνή των ηθοποιών. Ζωντανή μουσική, γρήγοροι ρυθμοί, άφθονο χιούμορ, καταιγιστική δράση και στιγμές έντονης συγκίνησης είναι μερικά από τα συστατικά που συνθέτουν ένα πληθωρικό ψυχαγωγικό θέαμα.

 

Θέμα της παράστασης είναι η κοινωνική δικαιοσύνη και η δύναμη της αλληλεγγύης.

 

Την παράσταση ακολουθεί ένας σχεδιασμός Εκπαιδευτικού Δράματος. Τα παιδιά, μέσα από θεατρικές δραστηριότητες (αυτοσχεδιασμούς, κινητικά και φωνητικά παιχνίδια), μπαίνουν σε έναν φανταστικό κόσμο, εμπνευσμένο απ’ το θέαμα που παρακολούθησαν. Μέσα σε αυτό το ασφαλές πλαίσιο ευαισθητοποιούνται σε θέματα όπως η προσωπική ελευθερία και η συλλογική ευθύνη, ενώ παράλληλα ενισχύεται η συναισθηματική τους ισορροπία και ενδυναμώνεται η προσωπικότητά τους.

 

 

 

 

 

 

 

Συντελεστές:

Παίζουν: Ιάσονας Άλυ, Ελένη Ζούμπου, Μαρία Ντίνου

Κείμενο: Θωμάς Βελισσάρης

Σχεδιασμός δραστηριότητων εκπαιδευτικού δράματος: Καλλιόπη Φύκαρη, Hippo Theatre Group

Σκηνικά – Κοστούμια: Κατερίνα Χατζοπούλου

Κίνηση: Hippo Theatre Group

Υπεύθυνη Επικοινωνίας για σχολεία: Κατερίνα Συναπίδου

Επικοινωνία Παράστασης: Μαριάννα Παπάκη

Μουσική – Σκηνοθεσία – Οργάνωση Παραγωγής: Ηippo Theatre Group (Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης)
Φωτογραφίες: Αποστόλης Κουτσιανικούλης

 

 

 

 

 

 

 

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΟΜΑΔΑΣ HIPPO 

 

Η ομάδα HIPPO ιδρύθηκε το 2009 και αποτελείται από τους Φώτη Δούσο και Αλέξανδρο Ράπτη. Δραστηριοποιείται στο χώρο του παιδικού θεάτρου και του Εκπαιδευτικού Δράματος και χαρακτηρίζεται από μια “avant-garde” αισθητική που σέβεται τις αναζητήσεις της σύγχρονης παιδαγωγικής επιστήμης.

 

Έχει 8 παιδικές παραστάσεις στο ενεργητικό της που πρωτοανέβηκαν σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Λονδίνο, ποικίλα θεατροπαιδαγωγικά εργαστήρια για παιδιά και νέους, αλλά και παραστάσεις για ενήλικες που πραγματοποιήθηκαν σε Ελλάδα και Η.Π.Α.

 

Η ομάδα έχει παρουσιάσει δουλειές της σε Ελλάδα και εξωτερικό, σε δημόσια και ιδιωτικά σχολεία, σε θεατρικούς χώρους, σε φεστιβάλ και σε Πανεπιστήμια:

 

ΕΛΛΑΔΑ

Παιδαγωγικό Τμήμα Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου, Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας στα πλαίσια του φεστιβάλ «Χώρος Δράσης» 2011, ΔΗΠΕΘΕ Σερρών, Διεθνές Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου Κιλκίς, Φεστιβάλ Κωμωδίας Ξάνθης, Ονειρούπολη Δράμας. Σε δημοτικά σχολεία σ’ ολόκληρη την επικράτεια.

 

ΚΥΠΡΟΣ

Στο πλαίσιο του φεστιβάλ κατά του σχολικού εκφοβισμού Voice (it)- Λευκωσία, 2013 και σε δημοτικά σχολεία σ’ όλη την Κύπρο.

 

ΕΥΡΩΠΗ

Σε ελληνικά σχολεία σε μεγάλες πόλεις της Αγγλίας, της Ουαλίας, της Γερμανίας, της Ελβετίας και του Λουξεμβούργου.

 

Η.Π.Α.

Σε ελληνικά σχολεία στις μεγαλύτερες πόλεις της δυτικής και της ανατολικής ακτής (από τη Νέα Υόρκη μέχρι και το Λος Άντζελες).

 

ΚΑΝΑΔΑΣ

Σε ελληνικά σχολεία του Τορόντο και του Μοντρεάλ.

 

ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ

Σε ελληνικά σχολεία της Μελβούρνης και του Σύδνεϋ.

 

Επίτευγμα της ομάδας θεωρείται η παρουσίαση της παράστασης Νιάρα στο Πανεπιστήμιο του YALE, ενώπιον φοιτητών του τμήματος νεοελληνικής γλώσσας

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ο Ηρακλής ο Γενναίος ανεβαίνει στο θέατρο για τα παιδιά.

 

 

Κορυφαίος γιατί ξεπέρασε με το θάρρος του τα ανθρώπινα όρια και έγινε ένας θεός, ένας αξεπέραστος ήρωας ανά τους αιώνες. Ένας άνθρωπος αλλιώτικος από τους άλλους, που η περιπετειώδης ζωή του έγινε μύθος – ο πιο σημαντικός μύθος που συναρπάζει τον κόσμο μέχρι σήμερα. Σημαντικός και αναγκαίος, καθώς μαθαίνει στους νεότερους και θυμίζει σε όσους ίσως έχουν ξεχάσει πως οι δράκοι και τα τέρατα στο τέλος μπορεί να αντιμετωπιστούν. Πως οι κρυμμένοι μαγικοί θησαυροί της ζωής, αν αναζητηθούν με ευγενική και αγνή ψυχή, στο τέλος πάντα βρίσκονται…

Πληροφορίες

Θέατρο Φούρνος

Μαυρομιχάλη 168, Εξάρχεια

4, 11, 18 & 25 Οκτωβρίου, στις 20:00

Διάρκεια: 80 λεπτά

Τιμή εισιτηρίου:  8 ευρώ

Τηλεφωνικές Κρατήσεις: 210 – 6460748

 

Όσα χρόνια κι αν περάσουνε στη γη,

όποια κι αν έρθει καινούργια εποχή,

η ανθρωπότητα δεν θα ξαναδεί

ήρωα γενναίο και τρανό σαν τον Ηρακλή.

Ο Ηρακλής ο Γενναίος ακολουθεί τη μαγική διαδρομή του ήρωα. Πώς μια ιστορία τόσο γνωστή και αγαπημένη μπορεί να ειπωθεί αλλιώς; Πώς ένα τόσο κλασικό παραμύθι μπορεί να γίνει σύγχρονο;

Μία μοναδική παράσταση για τον πιο αγαπημένο ήρωα όλων των εποχών και για τους άθλους του, που βασίζεται αποκλειστικά στο θεατρικό παιχνίδι και τις συνεχείς και ευφάνταστες μεταμορφώσεις των ηθοποιών, που μας προτρέπουν και μας ενθαρρύνουν να «παίζουμε». Καθώς το παιχνίδι, εκτός από αποτελεσματικός τρόπος εκμάθησης μύθων και ιστοριών, είναι κυρίως τρόπος ζωής…

Ο άνθρωπος δεν μπορεί να ανακαλύψει νέους ωκεανούς αν δεν έχει το θάρρος να απομακρυνθεί από την ακτή….

Μια παράσταση για μικρά αλλά και μεγάλα παιδιά.

 

 

 

Ταυτότητα Παράστασης:

Σκηνοθεσία/Σύλληψη/Κείμενο: Αποστόλης Ψαρρός

Παίζουν: Ιορδάνης Κασάπογλου, Ειρήνη Κυριάκου, Ελισάβετ Μπούρα

Βοηθός σκηνοθέτη: Δάφνη Γεμελιάρη

Κοστούμια/Σκηνικά Αντικείμενα: Θωμάς Χουλιάρας

Σχεδιασμός αφίσας: Τάσος Καραλιάς

Φωτογραφίες: Νάσια Σταματέλλου

Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος

Βίντεο: Παναγιώτης Λαμπής

Παραγωγή: citron stories

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ιωάννα Ιακωβίδη

 

 

 

https://www.facebook.com/iraklisogennaios/?ref=ts&fref=ts

 

 

Τα παιδιά μαθαίνουν να σκέφτονται επιστημονικά.

 

 

Ποιος είναι όμως ο μεγαλύτερος εφευρέτης όλων των εποχών; Ε, λοιπόν, κανένας απ’ όσους γνωρίζουμε! Σύμφωνα με τους επιστήμονες, μέχρι το 2050 η τεχνολογία θα έχει λύσει τα σημαντικότερα προβλήματα της ανθρωπότητας. Άρα η μεγαλύτερη εφεύρεση όλων των εποχών δεν έχει γίνει ακόμα και επομένως οι μεγαλύτεροι εφευρέτες της ιστορίας είναι ακόμα παιδιά…

Τα παιδιά μας!

Πληροφορίες

Θέατρο Γκλόρια

Ιπποκράτους 7, Αθήνα

Έναρξη παραστάσεων : 14 Οκτωβρίου

Κάθε Σάββατο στις 15:00

Κάθε Κυριακή στις 11:30 και στις 15:00
Τιμές εισιτηρίων:

κανονικό 12 €, μειωμένο 10 € (ανέργων, ΑΜΕΑ και εκπαιδευτικών)

Πληροφορίες: gloriatheater.gr
τηλ. Επικοινωνίας:  210 360 0832

Πληροφορίες-κρατήσεις: 210-9213310

Για ομαδικές κρατήσεις:  210 5767 193, 210 5752 978, 697 4810 416

Η παιδική σκηνή του Θεάτρου Γκλόρια γεμίζει φέτος από τις εφευρέσεις και τους εφευρέτες που άλλαξαν τον κόσμο! Τα παιδιά γνωρίζουν τις σημαντικότερες εφευρέσεις της ιστορίας του πλανήτη μας, γελώντας και διασκεδάζοντας! Μάλιστα! Και ως δια μαγείας μικροί και μεγάλοι μαθαίνουν! Μαθαίνουν αβίαστα… διότι η σοφία κρύβεται στην απλότητα!

Οι μικροί θεατές μας θα ταξιδέψουν από τη νεολιθική εποχή και την αρχαία Ελλάδα μέχρι το 2050 μ.Χ., σε μια διαδρομή – ύμνο στην ανθρώπινη εφευρετικότητα και στην επιστημονική σκέψη. Με διάδραση, βιντεοπροβολές, μουσική και πάρα πολύ χιούμορ, η παράσταση δείχνει πώς προέκυψαν οι εφευρέσεις που άλλαξαν την ανθρωπότητα. Άλλοτε με το πείραμα και την παρατήρηση και άλλοτε μέσα από τυχαία γεγονότα, όπως π.χ. όταν ένας άγνωστος αγγειοπλάστης πριν από 5000 χρόνια εφηύρε τον τροχό από μία απροσεξία!

Η παράσταση παρουσιάζει τη ζωή των επιστημόνων που άφησαν εποχή με απλό και διασκεδαστικό τρόπο, χωρίς να παραποιεί την Ιστορία και με στόχο να εμπνεύσει τα παιδιά να σκέφτονται. Να σκέφτονται… επιστημονικά!

Όπως έκανε κάποτε ο Θαλής.

Και ο Γουτεμβέργιος.

Και ο Γαλιλαίος.

Και πολλοί άλλοι…

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Γιάννης Σαρακατσάνης
Σκηνικά – Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική: Νίκος Τσέκος
Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος
Animation – Προβολές: Χρυσούλα Κοροβέση & Μάριος Γαμπιεράκης

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Σταύρος Γιαννουλάδης, Θανάσης Ζερίτης, Τζεφ Μαραάουι, Αλεξάνδρα Ούστα, Γιάννης Σαρακατσάνης, Κίμων Φιορέτος, Σωσώ Χατζημανώλη

 

Προπώληση εισιτηρίων:

http://www.viva.gr, http://www.gloriatheater.gr
Viva Kiosk Σύνταγμα, Media Markt, Seven Spots, Reload, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης και στα ταμεία του θεάτρου

 

 

Το κορίτσι που επιμένει σας περιμένει.

 

Μια φορά κι ένα καιρό. ένα κορίτσι κι ένα αγόρι μεγαλώνουν μαζί και, όπως γίνεται σε αυτές τις περιπτώσεις, αγαπιούνται και παντρεύονται και είναι έτοιμοι να ζήσουν για πάντα… αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα.

Όμως, στα παραμύθια, τα πράγματα δεν είναι τόσο εύκολα. Πάνω στην κορύφωση της ευτυχίας τους, τη μέρα του γάμου τους, ο θεός του Κάτω Κόσμου, ο Πλούτωνας, κλέβει το αγόρι. Η λύπη του κοριτσιού είναι τόσο μεγάλη που οι υπόλοιποι θεοί συγκινούνται και αποφασίζουν να το βοηθήσουν να φέρει πίσω τον αγαπημένο της.

Έτσι ξεκινάει ένα ταξίδι γεμάτο περιπέτειες, στο οποίο, το κορίτσι μας, θα αντιμετωπίσει τα εμπόδια και τους κωμικούς χαρακτήρες του Κάτω Κόσμου σε μια σειρά από αστεία επεισόδια γεμάτα μουσική και τραγούδι. Πείθει τον απρόθυμο Βαρκάρη, παίρνει με το μέρος της τον τρικέφαλο Κέρβερο και κερδίζει τη συμπάθεια της ευαίσθητης Περσεφόνης, πριν βγει τελικά νικήτρια στη μεγάλη αναμέτρησή της με τον ίδιο τον Πλούτωνα.

Πληροφορίες

Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: Κυριακή, 15 Οκτωβρίου

Ημέρες και Ώρες παράστασης: Σάββατο στις 15.00, Κυριακή στις 11.00

Διάρκεια: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές Εισιτηρίων: 8 € και ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις.

Υπ. Επικοινωνίας για κρατήσεις σχολείων: 6985 028 588 (Ελένη Ροζάκη)

 

Χώρος: Θέατρο Άβατον, Ευπατριδών 3, Γκάζι, Αθήνα (πλησίον μετρό στάση Κεραμεικός). Τηλ.: 2103412689

 

 

 

Το θέατρο Άβατον παρουσιάζει την παράσταση μουσικού θεάτρου για μικρούς και μεγάλους «Το κορίτσι που επιμένει»: ένα πρωτότυπο παραμύθι σε κείμενα, στίχους και σκηνοθεσία του Τηλέμαχου Τσαρδάκα και μουσική σύνθεση του Διονύση Μπάστα.

Πρόκειται για μία παράσταση γεμάτη ζωντανό τραγούδι, μουσική και πολύ χιούμορ. Χρησιμοποιούνται τεχνικές σωματικού θεάτρου με καταιγιστικές εναλλαγές ρόλων, μουσικού θεάτρου με στοιχεία όπερας, ακόμα και κουκλοθεάτρου με ειδικά κατασκευασμένες κούκλες και σκηνικά αντικείμενα.

Βασισμένη στη δύναμη της Ελληνικής Μυθολογίας διδάσκει σε μικρούς και υπενθυμίζει σε μεγάλους, με πολύ διασκεδαστικό τρόπο, την αξία της τόλμης και της προσπάθειας.

Η ζωή είναι ωραία μόνο αν την πιστεύεις

κι αν για ό,τι αγαπάς τολμάς να παλεύεις

Στη δική σου ιστορία μην τα παρατάς

είσαι ο ήρωας μην το ξεχνάς

 

«Το Κορίτσι που επιμένει» απευθύνεται σε παιδιά 6 ετών… και άνω. Οι  παραστάσεις θα πραγματοποιούνται κάθε Σάββατο στις 15.00 και κάθε Κυριακή στις 11.00, ενώ προβλέπονται ειδικές παραστάσεις για σχολεία τις καθημερινές, κατόπιν συνεννόησης στο τηλέφωνο 698 5028 588.

 

 

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο – Στίχοι – Σκηνοθεσία: Τηλέμαχος Τσαρδάκας

Μουσική σύνθεση: Διονύσης Μπάστας

Σκηνικά αντικείμενα – Κοστούμια: Μαρία Βασιλάκη

Κινησιολογία: Σπύρος Κουβαράς

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μάρια Φλωράτου

Σχεδιασμός αφίσας: Δημήτρης Γιαννακούλιας

Ηχογραφήσεις: NoiseBox Studio

Video, Φωτογραφίες: Περικλής Παπανδρεόπουλος

Παίζουν και τραγουδούν:

Μαρία Δελετζέ, Θοδωρής Ζωγόπουλος,  Πάολα Καλλιγά, Μάριος Κρητικόπουλος

 

 

 

Αρχαίο δράμα από παιδιά…για παιδιά

 

 

O μύθος του Οιδίποδα εμπνέει τη θεατρική ομάδα «Εμείς, Εμείς», που αποτελείται από έξι παιδιά 8 ετών, και με την καθοδήγηση-σκηνοθεσία της Αλίκης Δανέζη Knutsen παρουσιάζουν στο αίθριο του Μουσείου Μπενάκη στην Πειραιώς στις 29 Σεπτεμβρίου, τον «Οιδίποδα Τύραννο», μια παράσταση από παιδιά…για παιδιά!

 

Πληροφορίες

Αίθριο Μουσείου Μπενάκη

29 Σεπτεμβρίου στις 20.30

 

Μουσείο Μπενάκη

Πειραιώς 138 & Ανδρονίκου

Τηλ 210 345 3111

 

Είσοδος Ελεύθερη

 

 

Τα παιδιά, που επέλεξαν τα ίδια το έργο, έστησαν μια παράσταση που αντιμετωπίζει με σεβασμό και σοβαρότητα την τραγωδία του Σοφοκλή. Το έργο πέρα από ορισμένες περικοπές και προσθήκες παρουσιάζεται στο σύνολο του, σε μετάφραση του Μίνωα Βολανάκη, και αποκτά μια πρωτόγνωρη και συγκινητική ποιότητα, μέσα από τις παιδικές ερμηνείες.

 

Είναι η πρώτη φορά που μια αρχαία τραγωδία ανεβαίνει σε μια παράσταση όπου ηθοποιοί είναι παιδιά κι απευθύνεται σε παιδιά, μια μοναδική ευκαιρία για μαθητές, γονείς, εκπαιδευτικούς να παρακολουθήσουν ένα κείμενο που θίγει δύσκολα ζητήματα, σε μια εκδοχή που θα τους κρατήσει αμείωτο το ενδιαφέρον.

 

Η παράσταση παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στo αμφιθέατρο της Πλατείας Κουμουνδούρου, στις 9 Ιουνίου, με την υποστήριξη της 1ης Δημοτικής Κοινότητας του Δήμου Αθηναίων και του Πολιτιστικού Συλλόγου «Παναθήναια».

 

Μετάφραση: Μίνως Βολανάκης

Σκηνοθεσία: Aλίκη Δανέζη Knutsen

Κοστούμια: Μαρία Σιαφάτα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Τζωάννα Κόρτσα

Φωτογραφίες: Μάκης Ποράβας

Οιδίπους: Γιάννος

Ιοκάστη: Πολυδώρα/Φοίβη

Τειρεσίας-Βοσκός: Απόλλων

Κρέων-Θεράπων: Φράνκλιν

Χορός:  Ιωάννα

Συμμετέχει ο Φίλιππος