Τι είναι το Μυγοφαές;

 

Μια οικολογική κωμωδία για την τραγωδία της οικονομίας.

 

Τέσσερις φίλοι παίρνουν την τύχη στα χέρια τους δημιουργώντας μια start-up επιχείρηση. Το προϊόν τους: μια παιδική τροφή, επαναστατικά υγιεινή και οικολογική, που όμως φτιάχνεται από… προνύμφες μύγας!

Το Μυγοφαές είναι μια παράσταση για τις start-up, το innovation, το entrepreneurship, για όλες αυτές τις άγνωστες λέξεις που υπόσχονται επιτυχία. Η τεχνολογία και η επιχειρηματικότητα λένε ότι αν σκεφτούμε μια καλή ιδέα μπορούμε, όχι μόνο να λύσουμε το οικονομικό μας πρόβλημα, αλλά να γιατρέψουμε ανθρώπους, να αντιμετωπίσουμε την κλιματική αλλαγή και να αλλάξουμε τον κόσμο.

Στο “Μυγοφαές”, οι τέσσερις 35ρηδες ήρωες του Ζοάν Γιάγκο, κουρασμένοι να αγωνίζονται απέναντι σε απολύσεις και περικοπές, συλλαμβάνουν μια καλή ιδέα – μια μεγάλη ιδέα – από αυτές που αλλάζουν τον κόσμο. Θα καταφέρουν όμως να την υλοποιήσουν; Θα λύσουν το οικονομικό τους πρόβλημα; Γιατί είναι τόσο δύσκολο να αλλάξει ο κόσμος;

Το “Μυγοφαές” ανέβηκε για πρώτη φορά στη Βαρκελώνη το 2017, με μεγάλη επιτυχία, κερδίζοντας δύο βραβεία MAX για καλύτερο συγγραφέα και για καλύτερο έργο – αποκάλυψη. Πρόκειται για ένα πρωτότυπο και ιδιοφυές έργο και η Ελλάδα είναι μόλις ο δεύτερος σταθμός του.

AbOvo

Η ομάδα AbOvo ξεκίνησε το 2005 και με τις παραστάσεις της “Εκεί, εκεί στην Κόλαση”, “Ζελόβ”, “Μαμά Ελλάδα 2”, “Το Ίδρυμα” κ.ά. αποτέλεσε μια από τις σημαντικότερες νεανικές ομάδες της εποχής, κερδίζοντας την αποδοχή κοινού, κριτικών και δημοσιογράφων. Παράλληλα, με την παράσταση σωματικού θεάτρου “Ο Πλανήτης”, απέσπασε το πρώτο βραβείο στο BE Festival του Birmingham το 2010 και μια τιμητική διάκριση στο ACT Festival του Bilbao το 2011.

Από το 2008 η ομάδα AbOvo διοργανώνει και το φεστιβάλ νεανικού θεάτρου Bob Theatre Festival το οποίο κάθε χρόνο συγκεντρώνει και αναδεικνύει τις καλύτερες νεανικές θεατρικές ομάδες της Αθήνας.

 

Σκηνοθετικό σημείωμα

Όταν διαβάσαμε το Μυγοφαές πρώτη φορά πάθαμε… σοκ! Ο συγγραφέας είχε καταφέρει το ακατόρθωτο! Όχι μόνο έγραψε μια πολιτική κωμωδία για το σήμερα, χωρίς λαϊκισμούς και διδακτισμούς, αλλά πέτυχε να μας παρουσιάσει και το πώς λειτουργεί ο κόσμος της επιχειρηματικότητας, με τον πιο απλό και διασκεδαστικό τρόπο. Με βάση ένα αστείο εύρημα: τη δημιουργία μιας παιδικής τροφής από… μύγες, το έργο μας μιλάει τελικά για τη φιλία, τα όνειρα, τη φιλοδοξία και τη ματαιοδοξία.

Το Μυγοφαές είναι ένα σπουδαίο έργο και δεν είναι καθόλου τυχαία η τεράστια επιτυχία που έκανε στην Ισπανία. Το Ελληνικό κοινό είναι πολύ τυχερό καθώς η Ελλάδα είναι μόλις ο πρώτος σταθμός στη διεθνή καριέρα που σίγουρα το περιμένει.

 

Συντελεστές της παράστασης

Κείμενο: Ζουάν Γιάγκο (Αρχική ιδέα: Θίασος La Calórica)

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Ομάδα AbOvo

Μουσική: Φοίβος Δεληβοριάς

Σκηνικά – Κοστούμια: Κατερίνα Καλφόγλου

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Βοηθός σκηνοθέτης: Στέφανος Αχιλλέως

Επιμέλεια Κίνησης: Ντανιέλα Πισιμίση

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Γιώργος Αγγελόπουλος, Βάσω Καβαλιεράτου, Γιάννης Σαρακατσάνης, Σωσώ Χατζημανώλη

 

Πρωτότυπος τίτλος: FAIRFLY 

 

ΧΩΡΟΣ Θέατρο Νέου Κόσμου

Κεντρική Σκηνή

Από 28.1.2019 έως 23.4.2019

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 75 λεπτά

 

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Δευτέρα 21:15

Τρίτη 21:15

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό 15€

Φοιτητικό 12€

 

Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται

 

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/mugofaes/

 

 

info@nkt.gr

www.nkt.gr

www.facebook.com/theatroneoukosmou

 

 

Advertisements

Μύρτος από τους 4Frontal στο Θέατρο Νέου Κόσμου

 «…-Χρόνια τό περιμέναμε, ακούστηκε από απέναντι. Η τιμωρία των αμαρτωλών είναι ημέρα έορτάσιμος. Επιτέλους, ο Θεός σας εκδικήθηκε…

-Λες; Εκδικήθηκε Σταύρο μου;

-Γιατί ρε Διονυσία; Αυτή δεν είναι η δουλειά του;…»


Το 1939, σε μια ελληνική κωμόπολη, ο Μύρτος, οκτώ χρονών, κοιμάται εκ γενετής.
Απέναντί του, η ευυπόληπτη οικογένεια Γαβριήλ. Προύχοντες και φορείς  της ανώτερης κοινωνικής τάξης. Φαινομενικά καθωσπρέπει αλλά ουσιαστικά «λοιμών καθέδρα», όπως τους αποκαλούν οι απέναντι  που παρακολουθούν ηδονοβλεπτικά κάθε τους κίνηση. Μια κόρη ανάπηρη εκ γενετής, ονόματι Περσεφόνη, μια μάνα που θεωρεί ότι η ασχήμια είναι αμάρτημα και προσπαθεί να καλύψει ό,τι δεν είναι σύμφωνο με τις κοινωνικές επιταγές, ένας πατέρας επιρρεπής στη μοιχεία και τη βία, ένα νεαρό κορίτσι που γίνεται μήλον της έριδος ως φορέας της απόλυτης σεξουαλικότητας, ένας εικοσάχρονος που δεν τον αφήνουν να ενηλικιωθεί, ένα ζευγάρι υποτακτικών –βουβοί θεατές των εγκλημάτων των αφεντικών τους, μια νεαρή υπηρέτρια που της σκοτώνουν το νόθο παιδί της, ένας ευνούχος υποτακτικός που παλεύει να καλύψει τις «βρωμιές» τους, πριν γίνουν εφιάλτης.
Ο Μύρτος ξυπνά σ’ ένα λογοτεχνικό σύμπαν που επαναπροσδιορίζει την έννοια της ενοχής, της κακίας και της αμαρτίας.

Η ομάδα 4Frontal μετά τον Μουνή, την Οικογένεια Μπες-Βγες, την Σοφία Λασκαρίδου – μια αγάπη μεγάλη επιστρέφει στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, συνεχίζοντας την αναζήτηση της σκηνικής αναπαράστασης ενός λογοτεχνικού κειμένου.

.

Παράσταση βασισμένη

στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Παύλου Μάτεσι

Συντελεστές της παράστασης

Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης
Δραματουργική επεξεργασία: Νεφέλη Μαϊστράλη, Θανάσης Ζερίτης
Σκηνικά – Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης
Επιμέλεια κίνησης: Πάνος Τοψίδης

Μουσική επιμέλεια: Σταύρος Γιαννουλάδης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Κουτσιούμπα

Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Χριστίνα Τσουτσουλίγα

HairStyling: Κωνσταντίνος Κολιούσης

Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Χρηστίνα Γαρμπή, Σταύρος Γιαννουλάδης, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Γιώργος Κισσανδράκης, Χάρης Κρεμμύδας

 

 

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

 

 

ΧΩΡΟΣ Θέατρο Νέου Κόσμου

Δώμα

Από  8.2.2019 – 21.4.2019

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά

 

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Τετάρτη 21:15

Πέμπτη 21:15

Παρασκευή 21:15

Σάββατο 21:15

Κυριακή 19:00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Τετάρτη-Παρασκευή

Κανονικό 13€

Μειωμένο 10€

Σάββατο-Κυριακή

Κανονικό 15€

Μειωμένο 12€

 

Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/murtos/

 

info@nkt.gr

www.nkt.gr

www.facebook.com/theatroneoukosmou

Οι άνθρωποι είναι αδυσώπητοι απέναντι στο διαφορετικό. Είδαμε το Μικρό Πόνι.

Το 2014 δύο παιδιά, ο Μάικλ Μορόνες και ο Γκρέισον Μπρους, στις Η.Π.Α., έπεσαν θύματα ενδοσχολικής βίας, χωρίς κανένας να τα προστατέψει. Ο Μάικλ Μορόνες αυτή τη στιγμή ζει με νεκρωμένο το νευρικό του σύστημα, μετά από την προσπάθειά του να αυτοκτονήσει, και  ο Γκρέισον Μπρους κουβαλάει τα δικά του τραύματα.  Ένα χρόνο αργότερα, όχι πολύ μακριά μας, στα Γιάννενα, ο Βαγγέλης Γιακουμάκης δίνει τέλος στη ζωή του υπό την ασφυκτική πίεση που του ασκείται από τους συμφοιτητές του. Και πόσα άλλα ακόμα παιδιά και έφηβοι, ανώνυμοι και επώνυμοι, γνωστοί και άγνωστοι, υφίστανται σχολικό εκφοβισμό, το γνωστό bullying; Κανείς δεν είναι σίγουρος ότι πρόκειται για καινοφανή περιστατικά. Οι άνθρωποι πάντα είναι αδυσώπητοι απέναντι στο διαφορετικό, πόσο μάλλον τα παιδιά…

Ο Λουίσμι είναι ένα άλλο παιδί, διαφορετικό και αυτό, που επιλέγει να πάει στο σχολείο του με μια σάκα που το κάνει ακόμα πιο «ιδιόρρυθμο» και δίνει την αφορμή στους «κανονικούς» συμμαθητές του να ξεκινήσουν μια κανονική εκστρατεία εξόντωσής του, χρησιμοποιώντας λεκτική αλλά και σωματική βία. Το σχολείο επιλέγει να απαγορεύσει στον Λουίσμι την είσοδο με τη συγκεκριμένη τσάντα και, όταν το παιδί επιμένει, να το αποπέμψει.

 Οι γονείς του νοιάζονται για τον Λουίσμι, τον αγαπούν, αγωνιούν γι` αυτόν και, όταν τα πρώτα μηνύματα από το σχολείο έρχονται, θορυβούνται και συζητούν το θέμα, προσπαθούν να βρουν μια λύση στο πρόβλημα του γιου τους. Όμως, τελικά, το πρόβλημα είναι του Λουίσμι ή του κοινωνικού συστήματος που δυσκολεύεται να αποδεχτεί μια σχολική σάκα με κοριτσίστικες παραστάσεις στους ώμους ενός αγοριού;

«Το φυσιολογικό είναι το συνηθισμένο, αυτό που κάνει η πλειονότητα», διαμαρτύρεται, με απόλυτη φυσικότητα, η μητέρα του Λουίσμι.  «Αν φυσιολογικός είναι  αυτός που μισεί τον διαφορετικό, δεν ξέρω εσύ τι κάνεις, εγώ πάντως δεν θέλω το παιδί μου να είναι φυσιολογικό!», βροντοφωνάζει ο πατέρας του.  Οι δυο αυτές απόψεις είναι και η πεμπτουσία του έργου. Τι είναι τελικά φυσιολογικό και τι μη φυσιολογικό;

Ο Πάκο Μπεθέρα διερευνά το θέμα ουσιαστικά μέσα από δύο πρίσματα: αφενός τον απασχολεί η αποδοχή της διαφορετικότητας από τον εαυτό μας και από τους άλλους και αφετέρου διεισδύει, με χειρουργική ακρίβεια, στη σταδιακή αποδόμηση της σχέσης των δύο γονέων, με αφορμή τη σχολική σάκα του Λουίσμι. Το παιδί απουσιάζει από τα τεκταινόμενα. Όλες οι αποφάσεις που αφορούν τις επιλογές του λαμβάνονται ερήμην του. Οι γονείς του συζητούν πάνω στη σκηνή γι’ αυτόν,  διαφωνούν, αλληλοσπαράσσονται και εν τέλει βρίσκουν την ισορροπία τους, έχοντας αποδεχτεί τα λάθη και τους δικούς τους εγωισμούς. Όμως ο Λουίσμι απουσιάζει ηχηρά.

Το «Μικρό Πόνι» είχε την ευτυχία να ανέβει στη χώρα μας από μια ομάδα ανθρώπων που προσέγγισαν με μεγάλη ευαισθησία αλλά και εξαιρετική ευστοχία το ωραίο κείμενο του Μπεθέρα. Ξεκινώντας από την πολύ καλή μετάφραση της Μαρίας Χατζηεμμανουήλ, που έδωσε την πρώτη ύλη στη Σοφία Καραγιάννη, για να στήσει στη σκηνή την ιστορία του μικρού Λουίσμι, στεκόμαστε στην εξαιρετική ιδέα του παιδικού παιχνιδιού «Γύρω γύρω όλοι» (σκηνικά – κοστούμια της Κωνσταντίνας Κρίγκου), το οποίο φιλοξενεί τους δύο γονείς, Κωνσταντίνο Γιαννακόπουλο και Ρηνιώ Κυριαζή. Οι δύο ηθοποιοί, με τη φροντίδα της Μαργαρίτας Τρίκκα στην κίνησή τους, «παίζουν» πάνω, κάτω, γύρω από το «Γύρω γύρω όλοι», αποδίδοντας σχεδόν βιωματικά όλη την πορεία της οικογένειας, από τις πρώτες ανέμελες στιγμές έως την τελική κατάρρευση.

Το έργο κλείνει με ένα αξιοζήλευτο video animation του Αλέξανδρου Τσόχα, στο πνεύμα του παιδικού παιχνιδιού, που κυριαρχεί στην παράσταση. Η σκηνοθέτης επιμένει στο διττό ρόλο του παιδικού παιχνιδιού: Όλοι «παίζουν»: ο Λουίσμι με τα παιχνίδια του, οι γονείς του με την τύχη του, το σχολείο με την αξιοπρέπειά του. Αυτό που φαινομενικά είναι αθώο μπορεί να αποβεί μοιραίο. Την ίδια άποψη θα έχουν μάλλον όλοι οι εμπλεκόμενοι στο «παιχνίδι» του σχολικού εκφοβισμού, θύτες και θύματα.

Υ.Γ. Την επόμενη φορά που θα βρεθείτε σε κατάστημα παιδικών παιχνιδιών, παρατηρείστε την κατηγοριοποίηση των παιχνιδιών σε αγορίστικα και κοριτσίστικα. Τα μεν διαμορφώνουν το «φυσιολογικό» προφίλ του αγοριού: αυτοκίνητα, σούπερ ήρωες κλπ. Ακόμα πιο εντυπωσιακά όμως είναι τα κοριτσίστικα: κούκλες αλλά και πλυντήρια και κουζίνες και σιδερώστρες, παιχνίδια για μελλοντικές μαμάδες και νοικοκυρές!

 

Κείμενο|Βάσω Σπυροπούλου

Μικρό_Πόνι_1

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Σοφία Καραγιάννη

Σκηνικά – Κοστούμια: Κωνσταντίνα Κρίγκου

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Επιμέλεια κίνησης: Μαργαρίτα Τρίκκα

Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Βάσια Μίχα

Παίζουν οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Ρηνιώ Κυριαζή

Θέατρο Νέος Κόσμος

Κάτω Χώρος

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Παρασκευή 21:15

Σάββατο 21:15

Κυριακή 19:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Παρασκευή

Κανονικό 13€

Φοιτητικό 10€

Ανέργων 8€

Σάββατο-Κυριακή

Κανονικό 14€

Φοιτητικό / Ανέργων 12€

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 80 λεπτά

Ω Κ Ε Α Ν Ο Σ  στο Θέατρο Νέου Κόσμου

 

«Εδώ, στα σωθικά της Θάλασσας είδα την αλήθεια να φτιάχνει τη φωλιά της σχολαστική και τέλεια και αυτό που είδα είναι ένα αρπαχτικό πουλί, μεγαλειώδες σαν πετάει και άγριο. Δεν ξέρω. Δεν ήταν ό,τι ονειρευόμουν, όταν ονειρευόμουν αυτό».

 Πληροφορίες

Κάτω Χώρος Θέατρο Νέου Κόσμου

Τ: 2109212900 / F: 2109212901 / E: info@nkt.gr / http://www.nkt.gr / Αντισθένους 7 & Θαρύπου, 11743, Αθήνα

Από 04.12.2017 μέχρι 30.01.2018

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Δευτέρα 21:15  Τρίτη 21:15

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό 12€ Φοιτητικό 10€ Ανέργων 8€

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 55 λεπτά

 

 

Μια ακυβέρνητη σχεδία στη μέση του Ωκεανού. 147 άνθρωποι, τα μάτια τους, μια σκέψη, μια σχολαστική σφαγή, η νύχτα που έρχεται, η πείνα, τα φαντάσματα, η σάρκα, ένας άντρας που με κοιτάζει… Η Θάλασσα χορεύει, αργά όμως.

Στο έλεος της Θάλασσας, σε μία παράλογη μονομαχία, ανάμεσα σε όλους τους πιθανούς θανάτους, δύο άντρες συνεχίζουν να μισούν, ώσπου σηκώνουν τα μάτια και βλέπουν για πρώτη φορά τον Ωκεανό.

Στη στεριά, ένα παιδί με καρφωμένα τα μάτια στον ορίζοντα, ονειρεύεται να φτάσει την αλήθεια που βρίσκεται εκεί κάτω και ένας γέρος με σκυμμένο το κεφάλι και μισόκλειστα μάτια, που είχε δει, μα είχε γυρίσει ζωντανός, θα μείνει για πάντα απαρηγόρητος.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Λένα Ταχμαζίδου

Σκηνοθεσία – Σκηνικός χώρος: Σάκης Μπιρμπίλης

Δραματουργική επεξεργασία: Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη

Συνεργάτης σκηνοθέτης: Μενέλαος Καραντζάς

Επιμέλεια κίνησης: Ζωή Χατζηαντωνίου

Παίζει η ηθοποιός: Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη

 

 

 

 

 

 

 

 

Η αποδοχή της διαφορετικότητας στα μάτια ενός παιδιού.

 

Η σχέση ενός ζευγαριού δοκιμάζεται όταν ο δεκάχρονος γιος τους επιλέγει να πάει στο σχολείο κρατώντας μια σάκα που έχει φιγούρες από την αγαπημένη του σειρά κινουμένων σχεδίων. Ο διευθυντής ζητάει από τους γονείς να μην ξαναπάει το παιδί στο σχολείο με την συγκεκριμένη σάκα, καθώς προκαλεί. Το αγόρι όμως αρνείται να την αφήσει και έτσι τα επεισόδια κλιμακώνονται και παίρνουν διαστάσεις ανελέητης σκληρότητας. Το σχολείο κατηγορεί το παιδί και ζητάει την απομάκρυνση του.

Οι γονείς του παιδιού, που διαφωνούν μεταξύ τους ως προς το χειρισμό της υπόθεσης, μιλάνε συνεχώς για το παιδί τους αλλά ποτέ με το παιδί τους και φυσικά αποφασίζουν ερήμην του. Η σάκα  στην παιδική πλάτη «βαραίνει» και το παιδί  προσπαθεί πια να υπερασπιστεί τον εαυτό του ολομόναχο.

Πληροφορίες

Θέατρο Νέου Κόσμου Κάτω Χώρος

Από 13.10.2017 μέχρι 07.01.2018

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Παρασκευή 21:15

Σάββατο 21:15

Κυριακή 19:00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Παρασκευή

Κανονικό 13€

Φοιτητικό 10€

Ανέργων 8€

Σάββατο-Κυριακή

Κανονικό 14€

Φοιτητικό / Ανέργων 12€

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 80 λεπτά

Ο συγγραφέας Πάκο Μπεθέρα, εμπνευσμένος από αληθινά περιστατικά, εξερευνά τις ευθύνες και τα αίτια του εκφοβισμού, εστιάζει στο θέμα της διαφορετικότητας και της αποδοχής του εαυτού μας και των γύρω μας.

Το Μικρό Πόνι είναι αφιερωμένο από τον ίδιο στη μνήμη δύο παιδιών, του Μάικλ Μορόνες και του Γκρέισον Μπρους, τα οποία το 2014 υπήρξαν τραγικά θύματα κακοποίησης.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Σοφία Καραγιάννη

Σκηνικά – Κοστούμια: Κωνσταντίνα Κρίγκου

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Επιμέλεια κίνησης: Μαργαρίτα Τρίκκα

Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Βάσια Μίχα

Παίζουν οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Ρηνιώ Κυριαζή

 

 

 

Γιατί να μην αρέσει ένα τέτοιο ρομάντζο;

 

 

Η Ωραία του Πέραν, το ερωτικό ρομάντζο του Δημητρίου Παπαδοπούλου (Τυμφρηστός) γράφτηκε το 1920 και έγινε μπεστ σέλλερ της εποχής. Αποτέλεσε ένα από τα πιο πολυπαιγμένα έργα των λαϊκών θιάσων. Πρόκειται για τον μοιραίο έρωτα της Ερμιόνης και του Αιμίλιου, που γίνεται αφορμή να έρθουν ηθοποιοί και θεατές αντιμέτωποι με την αγάπη, τη μοναξιά, τη ζήλια, την απογοήτευση, με την ίδια τη ζωή και την τυχαιότητά της.

Πληροφορίες

 

Κεντρική Σκηνή Θέατρο του Νέου Κόσμου

Από 09.10.2017 μέχρι 16.01.2018

 

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Δευτέρα 21:15

Τρίτη 21:15

 

Η παράσταση δεν θα παιχτεί την Δευτέρα 30 και την Τρίτη 31 Οκτωβρίου 2017.

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό 14€

Φοιτητικό 12€

Ανέργων 10€

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 80 λεπτά

 

Στην παράσταση του Νέου Κόσμου, οι δυο ερμηνευτές, με «εργαλεία» τη ζωντανή μουσική της πολίτικης λύρας και «δάνεια» από τα ανεβάσματα των λαϊκών θιάσων οδηγούν το κοινό και «βυθίζονται» και οι ίδιοι στην αναβίωση ενός ρομάντζου τόσο κλισέ, που αυτό κάτι λέει!

 

Η παράσταση επαναλαμβάνεται, αυτή τη φορά στην Κεντρική Σκηνή, μετά τη μεγάλη επιτυχία που γνώρισε τα δύο προηγούμενα χρόνια.

 

«Αν κανένας ένιωσε στην καρδιά του παλμούς ευγενικούς,

που νεκρωθήκανε μπροστά στο βωμό της δυστυχίας και της λύπης!

Αν ζούσε και τρεφότανε μ’ ένα ωραίο όνειρο, και,

ξυ­πνώντας άξαφνα μιαν αυγούλα, είδε τ’ όνειρο του,

σαν κα­πνός, να διαλύεται!

Αν κανένας αγρύπνησε ποτέ μοναχός του,

σε καμιά κα­λοκαιρινή νύχτα, κάτω από το φεγγαρολουσμένο ουρανό,

κ’ η ψυχή του, λυτρωμένη απ’ τα σίδερα της ύλης,

πέταξε στα ουράνια ζητώντας τ’ Άπειρο!

Αυτός μοναχά ας διαβάσει το βιβλίο μου,

οι άλλοι θα κά­μουν καλά να το κλείσουν,

γιατί δε θα το νιώσουνε».

 

 

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

GOO Theatre Company

Διασκευή: Θεοδώρα Καπράλου

Σκηνοθεσία: Θεοδώρα Καπράλου, Γιώργος Παπαγεωργίου

Μουσική: Γιώργος Μαυρίδης

Ενδυματολογική επιμέλεια: Ιωάννα Τσάμη

Επιμέλεια κίνησης: Μαρίζα Τσίγκα

Βοηθός σκηνοθέτη: Ζηνοβία Κανελλοπούλου

Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Παπαγεωργίου, Αντιγόνη Φρυδά

Μουσικός: Γιώργος Μαυρίδης

 

 

 

Ναπολέων δεν είσαι μόνος.

 

Το πρώτο εθνικό πορτραίτο της bijoux de kant, μετά τον επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων της προηγούμενης χρονιάς και έχοντας κερδίσει το βραβείο καλύτερης ανδρικής ερμηνείας στα Queer Theatre Awards 2017 (Αντώνης Γκρίτσης), επιστρέφει στον Κάτω Χώρο του Θεάτρου του Νέου Κόσμου.

 

Πληροφορίες

Κάτω Χώρος Θέατρο Νέου Κόσμου

Από 02.10.2017 μέχρι 28.11.2017

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Δευτέρα 21:15

Τρίτη 21:15

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό 12€

Φοιτητικό 10€

Ανέργων 8€

 

 

Η συνάντηση του καταραμένου ρομαντικού ποιητή Ναπολέοντα Λαπαθιώτη με τον μοναχικό εκπρόσωπο της μεταπολεμικής αστικής ηθογραφίας Γιώργο Ιωάννου.

Ο Αντώνης Γκρίτσης γίνεται η φωνή του επιβλητικού Ιωάννου και του μελαγχολικού Λαπαθιώτη, μεταφέροντας την υπαρξιακή μοναξιά τού απόκληρου και του κοινωνικά αποκλεισμένου.

 

Ακολουθεί και δεύτερο εθνικό πορτραίτο της bijoux de kant, Μπολιβάρ που θα παρουσιαστεί τον Ιανουάριο 2018 στον ίδιο χώρο.

 

Σημείωμα του σκηνοθέτη  

Ναπολέων & Μπολιβάρ: Δύο εθνικά μονόπρακτα της bijoux de kant

Ο Σιμόν Μπολιβάρ και ο Οδυσσέας Ανδρούτσος απαγγέλουν, μιλούν, θυμούνται στην ίδια γλώσσα –θα μπορούσαν να είναι και γείτονες με τον τρόπο των Λαπαθιώτη και Ιωάννου. Ο Αρβανίτης, ο Λατινοαμερικάνος, ο Αθηναίος κι ο Θεσσαλονικιός συναντιούνται στη χώρα της bijoux de kant με τις μισοσχισμένες σημαίες τους, τις νίκες, τις ήττες τους, τα σάβανά τους. Πεσόντες υπέρ ελευθερίας, άλλοι γενναίοι και δυνατοί, άλλοι λιγότερο γενναίοι και λιγότερο δυνατοί, όλοι όμως με τον ασβέστη των παθών τους μισόνε άσπρο, μισό γαλάζιο στο στόμα. Η bijoux de kant δια σώματος και στόματος Αντώνη Γκρίτση ενώνει τον κομμένο χάρτη του Λαπαθιώτη, του Ιωάννου και  του Εγγονόπουλου. Η εθνική ταυτότητα, η εθνική μοναξιά, η εθνική απελπισία και το τραγούδι της άνευ συνόρων επιθυμίας για ελευθερία, σ’ ένα σώμα και πολλές φωνές.

Γιάννης Σκουρλέτης

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σύνθεση κειμένων: Γιάννης Σκουρλέτης, Ηλέκτρα Ελληνικιώτη

Σκηνοθεσία – Σκηνογραφία: Γιάννης Σκουρλέτης

Artwork: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης

Φωτογραφίες: Πάνος Μιχαήλ

Παίζει ο ηθοποιός: Αντώνης Γκρίτσης

 

 

 

 

Heisenberg, η κβαντομηχανική της σχέσης.

 

Άτυπα μα όχι άδικα το θέατρο του Νέου Κόσμου δημιουργεί το αίσθημα της εμπιστοσύνης στους θεατρόφιλους για ότι πρόκειται να δουν. Με ένα γρήγορο scroll down πρώτο ξεχωρίζεις πάντα το έργο που σκηνοθετεί ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος στη λίστα της σεζόν. Για το Heisenberg o λόγος, που ξεκινάει φέτος τον Νοέμβριο στην Κεντρική σκηνή του Νέου Κόσμου.

Δε χρειάζονται πολλές γνώσεις φυσικής για να αναλύσει κανείς το έργο του Σάιμον Στήβενς Ηeisenberg. H αρχή της απροσδιοριστίας που διατυπώθηκε το 1927 από τον μεγάλο φυσικό, λέει ότι είναι αδύνατον να προσδιοριστεί ταυτόχρονα και με ακρίβεια η θέση και η ορμή ενός σωματίου. Ωστόσο ο Στήβενς, παλιός γνώριμος του ΘτΝΚ (το 2007-08 είχαμε παρουσιάσει το Motortown), ενδιαφέρεται όχι τόσο για την κβαντομηχανική καθαυτή αλλά για το πώς μπορείς να παρατηρήσεις αυτή την αρχή στις ανθρώπινες σχέσεις. Πιστεύει ότι η αντίληψή μας για τους ανθρώπους αλλάζει ανάλογα με το τι ξέρουμε γι’ αυτούς, τι βλέπουμε και από ποια σκοπιά το βλέπουμε. Ο Στήβενς  αγαπά τις εκπλήξεις και ξέρει ότι οι άνθρωποι μας επιφυλάσσουν πολλές.

 

 

Πληροφορίες

Κεντρική Σκηνή- Θέατρο Νέου Κόσμου

Από 03.11.2017 μέχρι 01.04.2018

 

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Τετάρτη 21:15

Πέμπτη 21:15

Σάββατο 21:15

Κυριακή 19:00

 

Πρώτη παράσταση: Παρασκευή 03.11.2017

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Τετάρτη-Πέμπτη

Κανονικό 14€

Φοιτητικό 12€

Ανέργων 10€

Σάββατο-Κυριακή

Κανονικό 17€

Φοιτητικό / Ανέργων 15€

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 85 λεπτά

 

 

Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται

 

info@nkt.gr

www.nkt.gr

www.facebook.com/theatroneoukosmou

 

Τα πρόσωπα στο Ηeisenberg είναι ο Άλεξ και η Τζόρτζι. Και γνωρίζονται όταν η Τζόρτζι βλέπει τον Άλεξ σ’ ένα σιδηροδρομικό σταθμό, πάει πίσω από το παγκάκι που κάθεται και του σκάει ένα φιλί στο σβέρκο. Άνθρωποι τόσο διαφορετικοί όσο μπορεί να φανταστεί κανείς: Η Τζόρτζι, Αμερικάνα που ζει στο Λονδίνο, είναι πληθωρική και η αλήθεια της είναι γεμάτη ψέματα. Μιλάει πολύ, γελάει, βρίζει, διεκδικεί. Έχει ένα γιο 19 χρονών, που εδώ και δυο χρόνια έφυγε στην Αμερική κι έριξε μαύρη πέτρα πίσω του. Ο Άλεξ, Ιρλανδός, είναι λιγομίλητος, κρατάει μια ζωή ημερολόγιο, αγαπάει τη μουσική, είναι περιπατητής, πενθεί ακόμα την πρώτη του αγάπη, διατηρεί ένα χασάπικο που δεν πάει καλά. Είναι κι δυο τους μόνοι. Εκείνη σαραντάρα, εκείνος πάνω από 70.

Τι μπορεί να βγει από μια τέτοια συνάντηση; Πότε κλείνει ο ερωτικός κύκλος της ζωής των ανθρώπων; Κλείνει ποτέ οριστικά; Πώς το αναπόφευκτο τέλος φωτίζεται από λάμψεις εφηβικές;

Ένα έργο συγκινητικό, αισιόδοξο, με χιούμορ, που είναι ταγμένο στο θαύμα της ζωής, ακόμα και όταν στο βάθος βλέπει τον άγγελο του θανάτου. Ιδίως τότε.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Μενέλαος Καραντζάς

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Σκηνικά – Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού

Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος

Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Βοηθός σκηνοθέτη: Άννα Τσαπάρα

Παίζουν οι ηθοποιοί: Κόρα Καρβούνη, Περικλής Μουστάκης

 

 

 

Νευρωτικές γυναίκες βορείων προαστίων ενωθείτε. Ανεβαίνετε στη σκηνή.

 

Ένα έργο σταθμός της σύγχρονης δραματουργίας μας (του Δημήτρη Κεχαΐδη και της Ελένης Χαβιαρά), που έχει αφήσει το δικό του στίγμα, από το πρώτο του ανέβασμα στη νέα Σκηνή του Λευτέρη Βογιατζή κι από μακρά διαδρομή σε πολλά ανεβάσματα, έρχεται ξανά στο επίκεντρο, μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του Δημήτρη Καραντζά.

Γραμμένο με σπινθηροβόλο χιούμορ, γρήγορο ρυθμό και ανάλαφρη διάθεση, άλλοτε φάρσα, άλλοτε κομεντί, άλλοτε δράμα, με αριστοτεχνική κατασκευή, το Με δύναμη από την Κηφισιά αναδεικνύει το εσωτερικό κενό των ηρωίδων και την απελπισία τους μπροστά στο πέρασμα του χρόνου, τη δυσκολία τους να ανταποκριθούν στα κοινωνικά πρότυπα και να σταθούν στα πόδια τους.

Πληροφορίες

Κεντρική Σκηνή Θέατρο Νέου Κόσμου

Από 05.10.2017 μέχρι 01.04.2018

 

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Τετάρτη 18:30

Παρασκευή 21:15

Σάββατο 18:30

Κυριακή 21:30

Από 05.10.2017 μέχρι 29.10.2017 η παράσταση θα παίζεται κάθε Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 21:15, Σάββατο 18:30 & 21:15, Κυριακή 19:00.

Η παράσταση δεν θα παιχτεί την Τετάρτη 01.11.2017 και την Παρασκευή 3.11.2017.

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Τετάρτη – Παρασκευή

Κανονικό 14€

Φοιτητικό 12€

Ανέργων 10€

Σάββατο – Κυριακή

Κανονικό 17€

Φοιτητικό / Ανέργων 15€

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 85 λεπτά

 

 

Οι τέσσερις ηρωίδες του έργου αντικατοπτρίζουν και σήμερα το μοντέλο του σύγχρονου δυτικού ανθρώπου και την αγωνία του μπροστά στους καταιγιστικούς ρυθμούς στους οποίους καλείται να ανταποκριθεί. Εγκλωβισμένες σε ένα αστικό σαλόνι των βορείων προαστίων, οι γυναίκες αυτές γίνονται φορείς της νεύρωσης, της αγωνίας και της τρομερής τους λαχτάρας για ζωή. Η πορεία τους, καθ’ όλη τη διάρκεια του έργου, μια πορεία με κύριο ζητούμενο τη δύναμη και την ανεξαρτησία, τις βρίσκει ολοένα και πιο αποδυναμωμένες. Να κρύβουν την τεράστια υπαρξιακή τους αγωνία σε ασήμαντες λεπτομέρειες, κουτσομπολιά, αφηγήσεις από το παρελθόν και ένα ανεκπλήρωτο ταξίδι φάντασμα.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Σκηνικά: Άρτεμις Φλέσσα

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής

Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου

Βοηθός σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα

Παίζουν οι ηθοποιοί: Λυδία Φωτοπούλου, Έμιλυ Κολιανδρή, Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Ευδοξία Ανδρουλιδάκη

 

 

info@nkt.gr

www.nkt.gr

www.facebook.com/theatroneoukosmou